“影像未来式”系列活动研讨，今年主题为“途径与方法”，围绕影像创作和电影视效创作、AI与影像等话题，深度剖析技术迭代下影像创作领域的“变局”之争与应对，展望未来影像创作的发展，其中电影视效创作是我们今年研讨的重要环节。
影像未来式研讨及电影视效单元荣誉推荐
“影像未来式”系列活动研讨，今年主题为“途径与方法”，围绕影像创作和电影视效创作、AI与影像等话题，深度剖析技术迭代下影像创作领域的“变局”之争与应对，展望未来影像创作的发展，其中电影视效创作是我们今年研讨的重要环节。
面对中国电影行业的蓬勃发展，特别是电影视效领域的跨越式进步，本届北京国际电影节启动“电影视效单元”。该单元由北京国际电影节组委会办公室指导，北京电影学院和中共北京市通州区委宣传部联合主办，单元设置的主旨在于记录工业突破、激励创作精神、增强文化自信。近年来，以《流浪地球》《封神》《刺杀小说家》等一大批现象级视效大片接连涌现，不仅在票房与口碑上实现双丰收，更标志着中国电影真正迈入工业化、体系化、规模化的全新阶段。
回望过去，视效大片的核心创作环节曾经依赖于国外团队，今天的翻天覆地之变正是无数国内视效领域的创作者、工程师、从业者在这一领域的坚守、深耕与探索的成果。
电影视效单元荣誉推荐的意义不止于推荐一部作品、彰显一个团队，而在于见证行业崛起，助力行业行稳致远的发展，在于推动中国电影向着更高水准、更强实力、更远未来不断迈进。
八大荣誉彰显行业顶尖水准
电影视效单元影片推荐范围覆盖2025年在中国大陆上映的国产电影作品，共设置8大荣誉，涵盖3个特别荣誉与5个单项荣誉。其中包括“真人写实长片视觉效果”“动画长片视觉效果”“视效行业贡献”等荣誉。
4月1日，第十六届北京国际电影节电影视效单元首轮专家评审会在北京电影学院顺利举行。由中国电影剪辑学会、中国影视摄影师学会、中国电影美术学会代表；腾讯和爱奇艺平台代表；一线创作者和视效专家代表共同组成专家评审组，对评审影片的视效制作与呈现进行全方位考察与讨论，最终有17部优秀影片脱颖而出。
“电影视效单元”评审现场
在评审会后，专家们围绕中国电影视效行业的发展现状、未来趋势展开深入交流。一致认为，当前中国电影视效创作已成功实现从“跟跑”向“并跑”、部分领域“领跑”的跨越式发展，部分影片的视效技术已达到国际先进水平。尤其是在数字生物制作、虚拟拍摄、流体模拟等核心领域的创新探索，不仅大幅提升了中国电影的视效呈现水准，更为全球电影视效行业的发展提供了宝贵的中国经验。因此，该单元的启动，恰逢其时，必将对中国电影视效行业向世界顶级水平迈进提供强大动力。
“电影视效单元”专家评审现场
（从左至右为朱利赟、王征、冯大蕗、黄勇、
杨庆生、雷载兴、瞿文娅、邓宇、吉亚太）
终评评委阵容
“电影视效单元”终评评审团
陈德森
出生于中国香港，早年曾担任艺人、导演及编剧等职。之后进入电影行业，先后在多家电影公司从事场记、副导演、编剧、策划等幕后工作。1991年，他执导了个人首部电影《我老婆不是人》；1994年执导的《晚9朝5》不仅在中国香港取得优异票房，还被香港电影金像奖评为年度十大华语电影之一。1997年，他凭借《神偷谍影》开创了动作斗智类型片的新风格；随后1999年的《紫雨风暴》与2001年成龙主演的《特务迷城》，更是奠定了他国际级导演的地位。他参与制作的电影《十月围城》，在2010年成为中国大陆票房亚军。2015年，他凭借《一个人的武林》获得伦敦华语电影节最佳导演奖。2018年，由游戏改编的电影《征途》先后在爱奇艺及Netflix全球上线发行。其新作《奇袭白虎团》预计将于2027年上映。
安东尼·拉莫利纳拉
（Anthony LaMolinara）
安东尼·拉莫利纳拉（Anthony LaMolinara），美国导演、动画师及视觉特效艺术家，深耕好莱坞数十年，以融合科技与艺术的非凡能力闻名。职业生涯始于皮克斯，参与世界上首部全3D动画电影《玩具总动员》（1995年），为数字动画开创纪元。后担任《精灵鼠小弟》（1999年）视觉特效制作，展现CG与真人融合的高超技艺。2002年，安东尼参与制作了动画短片《外星人奇遇记》，这是一部风格独特、幽默感十足的作品，荣获奥斯卡最佳动画短片奖。在视觉特效领域，他作为核心成员参与《蜘蛛侠》（2002年）与《蜘蛛侠2》（2004年），凭借前者获奥斯卡提名，更凭后者荣获第77届奥斯卡最佳视觉效果奖，奠定全球行业领导地位。2005年，安东尼编剧并执导短片《孤独斗牛士》（The Lonely Matador），正式以导演身份亮相。影片体现出他将动画师的表达力与真人叙事融为一体的独特风格。
在职业生涯中，安东尼·拉莫利纳拉多次获得包括奥斯卡金像奖、英国电影学院奖（BAFTA）及视觉特效协会（VES）等权威机构的提名与表彰。他的作品融合了动画的精密性、视觉特效技术的精确控制，以及电影叙事的艺术流畅性。他不仅是一位世界级技术艺术家，更是一位兼具工匠精神与远见卓识的全能电影人。
陶经
中国电影录音师、声音指导、导演任职：中国传媒大学教授（二级）、博士生导师、国家社会科学基金评议专家、国家教育部学位中心专家、国研评审中心专家、中国传媒大学学术委员会委员、中国传媒大学校务委员会委员、中国电影家协会声工委顾问、美国电影声音协会CAS、MPSE会员、毕业于北京电影学院78班录音系，代表作品包括《霸王别姬》《活着》《英雄》《十面埋伏》《荆轲刺秦王》《满城尽带黄金甲》《孩子王》《摇啊摇，摇到外婆桥》《功夫之王》《山楂树之恋》《黑楼孤魂》《千里走单骑》《金陵十三钗》《归来》《爵迹1、2》《一秒钟》《晴雅集》等。任第29届北京奥运会开、闭幕式音效设计。
个人曾4次获中国电影金鸡奖“最佳录音奖”、2次获美国电影声音协会大奖“最佳声音金卷轴”奖、法国戛纳国际电影节主竞赛之“最高技术奖”、澳大利亚电影金像奖“最佳音效奖”、香港电影金像奖“最佳音效奖”等，及电影作品获中国电影金鸡奖、中国电影华表奖、美国电影奥斯卡、美国电影金球奖、法国戛纳国际电影节主竞赛、英国电影金像奖等奖项和提名等。4届次任中国电影金鸡奖评委。
杨庆生
“影像未来式”系列活动发起人，北京电影学院美术学院教授，博士生导师，第29届奥运会开闭幕式影像总设计。
刘晓清
北京电影学院美术学院教授，博士生导师，中国电影美术学会电影视效专委会主任。代表作品包括《天地英雄》《紧急援救》《白毛女》等。
“电影视效单元”特别荣誉将于4月24日晚在通州运河西岸水上舞台隆重揭晓，敬请关注！
