北方昆曲剧院《游园·惊梦》将首次登陆国家大剧院
(记者 王丽晓）2月15日至16日，北方昆曲剧院历时两年多精心打造的宫廷风格昆曲《游园·惊梦》将首次登陆国家大剧院。该剧深入挖掘故宫古籍经典，以清代宫廷戏曲形态为蓝本，为观众呈现了一场穿越百年、情牵古今的艺术盛宴。
此次《游园·惊梦》在此上演，不仅是对昆曲艺术的致敬，更是对传统文化的一次深度活化与传承。该剧由北方昆曲剧院副院长邵天帅和青年演员王琛主演，二人以精湛的演技和细腻的表演，将杜丽娘与柳梦梅的爱情故事演绎得如泣如诉、动人心弦。
《游园·惊梦》深入挖掘了汤显祖《牡丹亭》中的经典文本，如“游园惊梦”“寻梦”“写真”“离魂”“冥判”“拾画叫画”“幽媾”等，并融合了《牡丹亭》演出本中的“花神堆花”等戏剧元素。同时，该剧大量参考清代宫廷戏曲文献，力求在服饰、唱词、舞美等方面与清代宫廷戏曲形态相契合。剧中服饰款式、色彩配搭、纹样图案均取材于故宫所藏的明清服饰档案，特意定制的“重工满绣”服饰尤为引人注目，这些融合了传统祥瑞图案的华美服饰，不仅传承了古韵，更彰显了时尚。
在舞美布局和灯光运用上，在充分遵循中国戏曲的表演特点的基础上，通过舞台调度和空间布局，将演员、花神、天上、人间、地府等人物与时空巧妙区分，呈现出多维度的舞台环境。烟雾缭绕之中，戏楼如梦似幻，将观众引入汤显祖笔下的《牡丹亭》中，让观众仿佛置身于姹紫嫣红的花园当中，沉浸式感受昆曲艺术的独特魅力。
该剧在尊重传统昆曲艺术精髓的基础上，融入了现代审美和当代表达。这部剧的制作人、导演张鹏介绍，“我们在剧本、唱腔、配乐等方面都进行了创新。剧本在传统文本基础上进行了重构，专注于讲述杜丽娘梦中的故事，所有台词均源自原著或汤显祖原话，同时寻求当代表达，使主题更加深刻，与现代观众产生共鸣。唱腔完全根据工尺谱翻译，保留了传统的古朴风格；配乐则在传统昆曲丝竹音乐基础上加入了编钟，增强了音乐的辉煌感和仪式感。”
此外，该剧的服装道具也极为精致华美。剧中精美的服装特邀故宫学者、文物专家张锐结合文物研究进行设计，全部采用手绣真丝面料，历时8个月在苏州剧装厂制作完成。不仅杜丽娘和柳梦梅的服装华美讲究，剧中12个月的花神、大花神和闰月花神的服装也均按照宫廷穿戴制作。道具也极其精致，如花神手中的法器均用玉石宝石制作，采用宫廷宝石花的非遗工艺，极为考究。这种既尊重传统昆曲艺术精髓，又融入现代审美和当代表达的“文物+戏曲”活化方式，可以让观众沉浸式感受中华文明深厚的历史文化底蕴。同时，该剧也为昆曲的当代传播和传承提供了全新的视角和路径，打造出既具历史底蕴又具时代风貌的创新成果。
