今天聊聊啥是相声的“柳活”

更有一些相声段子干脆就叫《杂学唱》、《学评戏》，或以戏曲剧目为名，例如《捉放曹》、《汾河湾》。随着时代的发展，现在相声中学唱歌曲的逐渐增多，歌曲又分为民族、通俗、美声三种唱法，因此学唱中要求演员在声音上要有修养，要注意所学演员的特点、风格。

今天聊聊啥是相声的“柳活”

相声讲求"说、学、逗、唱"，其中的“唱”在相声术语里被称为柳儿，就是学唱各种地方戏曲和歌曲，所以分歌柳儿和戏柳儿。很多名段就是以使"柳活"为主的，比如《八大改行》等。更有一些相声段子干脆就叫《杂学唱》、《学评戏》，或以戏曲剧目为名，例如《捉放曹》、《汾河湾》。

从相声演员"撂地"演出开始，他们就把学唱弦子书，什不闲儿、竹板书，京、评、河北梆子等戏曲选段、片断，以及演唱"太平歌词"、小调歌曲等统称为"柳活" 。

"柳儿"就是唱的意思。清代贵族子弟演唱"全堂八角鼓"走票时，也分"鼓""柳""彩"三个部分："鼓"指的是"八角鼓"，包括岔曲、群曲、联珠快书、逗哏等；"彩"指的是变戏法等；"柳"指的是"红柳"(又名"秦腔儿")和"绝柳"(即马头调)两种。后来曲艺艺人和贵族子弟都把唱的段子叫做"柳活"。

"柳活"不是所有的演员都能掌握得好的，需要一定的条件，就是要有一副能唱的嗓子。在传统相声中有不少的"柳活"，如《黄鹤楼》《汾河湾》《学梆子》《学越剧》《学评戏》等等。相声演员除了要有一条好嗓子外，还要掌握那个戏曲的方言、风格，才能摹得很象。

"柳活"有"正唱"、"歪唱"两种。歪唱是依靠曲解谐音产生包袱，正唱则靠学得逼真，唱得很象而获得观众的认可。这两种都是相声常用的技巧。

相声大师侯宝林在《改行》中所用的三番则完全是正唱。正唱，需要演员下功夫。在相声演员里，能以学唱立住脚的并不多。相声大师侯宝林学唱戏曲被人称道，这得益于他幼年的科班经历，但更多的是他勤学苦练的结果。他学周信芳能乱真，学马连良也被马先生本人赞赏，这需要很大的功夫。严格地说，相声的"唱"最早只是指唱太平歌词，是招揽生意的手段。而后来随着时代的要求，相声的"唱"多以"学"为主，是"学"的一部分。这就给相声演员提出一个高要求，要想唱出来受欢迎，就必须"学"得像。但"学"的本身并不是目的，真正的目的还是"逗"，是抖包袱。