希望今年国产选送片能长点心，最起码不能让岛国轻易赢了去。
距离下一届奥斯卡颁奖还有半年之久，日本就已经正式选送由中野量太自编自导的影片《滚烫的爱》征战奥斯卡最佳外语片奖。该说他们太心急了，还是自信心膨胀呢？
电影由曾经是全日本男人们的性幻想对象——宫泽理惠出演。
影片里，44岁的宫泽理惠塑造了一个几近完美的母亲角色，很多人说女神美貌不再，但看了她的表演后，不得不感慨这才是宫泽理惠最美好的样子。
故事讲述了温柔和强悍兼备的女主角双叶（宫泽理惠饰）本来和丈夫一浩一起经营家传的澡堂——“幸福澡堂”，但随着丈夫的失踪，澡堂也停业了。
一年后的一天，双叶突然得知自己身患癌症时日不多。起初她陷入了绝望深渊，但她想到自己在有生之年还有些非做不可的事后，决心振作，笑对人生。
她撕掉通告，重新开始了澡堂的营业。然后还雇私家侦探开始寻找失踪多年的丈夫。
找到他的第一瞬间，首先就是一顿暴打。然后就带着背叛她的丈夫，并把他和另外一个女人生的孩子一起请回了家。
在该片中迷妹无数的男神小田切让饰演一位不靠谱的废柴父亲。
他在有限的戏份里，完美诠释了一个志大才疏、懒散懦弱、无责任感的废柴形象。
澡堂重新开了起来，家庭成员也都聚到一处，生活充满了温暖和希望，这种圆满也恰好呼应了片名——《滚烫的爱》。
澡堂对于女主的意义其实是十分重要的，在得知自己得癌症的那一瞬间，她在澡堂崩溃大哭。
但同时也是澡堂给了她重生的希望。
烧热了水，负担了一整天烦扰的肉体在热热的水里过一过，疲惫和烦忧都洗掉，用干净清爽的身体，迎来新的开始。
泡澡，也是沉淀悲伤，迎接新生的仪式。所以最后双叶死的时候，家人也选择将灵堂设在澡堂里。因为他们知道澡堂对于双叶的意义。
电影乍一看好像在歌颂母爱，但影片中的几个主要人物都在不同程度上被自己的母亲所抛弃包括双叶自己。
因为母亲的缺位，双叶反而在面对生活的苦难时表现出了无比强大的韧性，总是能轻易体察他人内心的困苦，所以她对待周围的人常常表现出一种霸道的温柔，延伸出滚烫的爱意。
整部电影看似多线推进，实际上靠双叶一人带起所有剧情，一个接一个的戏剧冲突让剧中角色和观众随时处于“惊不惊喜，意不意外”的状态。
电影虽仍是传统的慢节奏日本片，但充沛的剧情让观众时刻保持新鲜感，不会觉得拖沓。
影片的结构谈不上无懈可击，刻意制造的太多的戏剧冲突让影片匠气过重，但是强势的演员分担了导演的压力，宫泽理惠以假乱真的演技，成功让观众随着银幕上的坚强母亲同悲同喜。
电影上映后口碑不俗，获得去年日本《旬报》十佳第七，宫泽理惠和杉咲花更凭借本片分获第40届日本电影学院最佳女主角和最佳女配角。
“澡堂”“绝症”“母爱”等关键词，听起来似乎是赚人眼泪的老套路，却走了幽默路线，且有了立意高的主题思想，难怪日本迫不及待要把《滚烫的爱》 送到好莱坞。
毕竟，日本影片上一次摘得奥斯卡最佳外语片奖的还是2009年选送的《入殓师》。
影片以一名入殓师新手的视角，去观察各种各样的死亡，凝视围绕在逝者周围的充满爱意的人们。
这一题材虽说视角奇特但平淡乏味，对导演来说颇难驾驭，而泷田洋二郎将它拍得情感绵长、略带喜剧效果，轻快且感人至深。
影片围绕日本式的葬礼场面展开，织入了夫妻爱、生死观等一系列隽永的主题，成功地打动了海外的观众们。
虽然八年来，日本再也没能有第二部可以与《入殓师》比肩的奥斯卡最佳外语片，但是岛国电影人们对待电影的态度和情怀仍在，这一点从今年选送的《滚烫的爱》中便能窥探一二。
但是反观中国，自从2001年获得奥斯卡最佳外语片的《卧虎藏龙》后，选送电影的类型便一成不变，但《英雄》、《天地英雄》、《无极》终是成不了第二个《卧虎藏龙》。
除了影片类型单一外，近年来国产选送电影的质量更是令人费解，如果说去年的《大唐玄奘》宣扬了中华传统文化，是一部主旋律电影，我还能理解。
那么，前年一部除了票房挺高，主题单一，情节老套的《滚蛋吧！肿瘤君》何德何能代表国产片去奥斯卡和各国电影争高下呢？
多说一句，要知道去年和前年的奥斯卡最佳外语片奖可是匈牙利的《索尔之子》 和伊朗的《推销员》哦！
总之，希望今年国产选送片能长点心，最起码不能让岛国轻易赢了去。
