娜丁·拉巴基图片摄影师：Gilles Khoury处女作《焦糖》将目光对准黎巴嫩一家美容院中的五名女性，她们年龄不同、性格不同、际遇也不同，唯一相同的是都有着各自的甜蜜和苦涩，用群像的方式，讲述着女性的情感诉求与自我认同，细腻动人...
作为立足国际的电影奖项，北京国际电影节“天坛奖”每年都会邀请世界范围内有影响力的电影人担任国际评委会成员，本届“天坛奖”邀请了黎巴嫩著名影人娜丁·拉巴基，她不仅是一名出色的演员，更是时刻将关注放在社会深层现实的优秀导演。她说：“我关注的不仅仅是女性，更是所有人们。别人总说我太理想化，但是也许就是理想的聚光灯，能照亮阴暗中不被人瞩目的角落吧。”
娜丁·拉巴基出生于黎巴嫩内战的前一年，她曾亲眼见证黎巴嫩普通民众饱受战争之苦、颠沛流离。在她看来，电影艺术最大的美丽应该来源于真实，她认为电影应当是一种可以挑战并且改变残酷世界的“武器”。生活中本身存在的困苦和悲剧，在被搬上银幕时才会更加触动人们，娜丁·拉巴基怀有这样的信念，也拥有付诸于行动的力量。
娜丁·拉巴基
图片摄影师：Gilles Khoury
内战结束后，娜丁·拉巴基考入大学视听专业，成为战后黎巴嫩本土的第一代导演。从电影导演处女作《焦糖》到现在，娜丁的作品虽然数量不多，却多次获得戛纳和奥斯卡提名，并凭借电影《吾等何处去》拿下第64届戛纳电影节天主教人道精神奖，凭借电影《何以为家》收获了巨大的国际声誉。
《吾等何处去》通过女性视角透视了战争与宗教问题
娜丁的影片深植于黎巴嫩的现实生活，折射着整个世界里普遍存在的社会问题。她不兜售悲惨，不卖弄玄虚，在真实质朴、悲喜交织的影像中，缓释着震撼人心的力量。
娜丁·拉巴基
图片摄影师：Gilles Khoury
处女作《焦糖》将目光对准黎巴嫩一家美容院中的五名女性，她们年龄不同、性格不同、际遇也不同，唯一相同的是都有着各自的甜蜜和苦涩，用群像的方式，讲述着女性的情感诉求与自我认同，细腻动人，哀而不伤。
《焦糖》用女性群像展现了她们的情感与困境
广受关注的《何以为家》进一步发挥了真实的力度。电影讲述了12岁的小男孩赞恩因父母生而不养，以疏忽罪起诉父母的故事。为了拍出黎巴嫩底层儿童的真实处境，娜丁大量启用非职业演员，于镜头前本色再现着他们的日常生活，最终，用三年的调研、六个月的拍摄、五百多小时的素材凝结成了这部两小时的现实主义力作。
《何以为家》深刻反映了黎巴嫩底层儿童的苦难
娜丁·拉巴基说：“希望我的电影能够成为一种改变世界的力量。”而用影像观照现实，也是许许多多电影人终其一生的使命，是对我们所处世界的珍视，也是对电影本身的敬畏。作为本届“天坛奖”国际评委会成员，娜丁·拉巴基也将携手其他几位评委，让那些充满力量的作品可以被更多人看见。九月，让我们相约北京国际电影节，相约“天坛奖”，相约每一部值得赞叹的佳片。
