《新剧本》杂志创刊40周年座谈会举行
（记者 王丽晓）近日，《新剧本》杂志创刊40周年座谈会在北京演艺集团多功能厅举行。座谈会在聚焦和盘点四十年来《新剧本》杂志的发展变化的同时，以传承·创新·对话未来——破局“剧本荒”为主题，瞄准当下戏剧创作现状，与专家学者、青年戏剧创作者共议剧本创作，寻求解决之道。
《新剧本》杂志创刊40周年座谈会上，中国戏剧家协会分党组书记、驻会副主席、剧作家陈涌泉，首都文化科技集团副总经理、北京演艺集团党委书记、董事长董宁与为《新剧本》杂志做出重要贡献的《新剧本》杂志原主编、原北京市文化局二级巡视员徐恒进，《新剧本》杂志编委会成员、北京演艺集团原总经理、一级编剧王珏，《新剧本》杂志编委会成员、《新剧本》杂志原主编、一级编剧林蔚然，以及一直以来支持《新剧本》杂志工作的剧作家、戏剧评论家欧阳逸冰，《新剧本》杂志编委会成员、剧作家、上海戏剧学院教授、中国艺术研究院博士生导师罗怀臻，北京大学中文系教授、全国政协委员张颐武，《新剧本》杂志编委会成员、中央戏剧学院戏剧文学系教授、博士生导师张先，天津大学地域文化研究中心执行主任邵延枫，中央戏剧学院戏剧文学系主任、教授、博士生导师麻文琦，《新剧本》杂志编委会成员、上海文广演艺集团副总裁、上海话剧艺术中心艺术总监喻荣军，北京儿童艺术剧院创作部副主任、二级导演王泽，青年编剧、策划人孙钰熙共同出席。北京市文联副主席、北京演艺集团品牌推广部部长、《新剧本》杂志主编马国颖主持座谈会。
40年前，《新剧本》杂志第一期，曹禺先生提出在“新”字上下点功夫，下一点力量；李希凡先生希望新在反映新生活，塑造新人物；于是之先生期望能够始终地采用各种方法同读者保持着密切联系，使读者的声音不绝于耳。自1985年起，在五十余位编辑同仁的薪火相传、同心协力之下，出刊 252 期，刊载 30216 页，数千位作者撰写文章，共计 4000 万余字，发表话剧《李白》《鸟人》《生死场》《思凡之后》《窝头会馆》，戏曲《陆游与唐婉》《戏巫记》《马前泼水》，舞剧《只此青绿》《破冰》等千余部优秀剧本。这些数字凝结的是《新剧本》杂志在四十年间成长和发展，是在对戏剧的热爱、追求和守望之中，凝聚而成的“新”。
首都文化科技集团副总经理、北京演艺集团党委书记、董事长董宁代表主管单位表示祝贺。她指出，《新剧本》杂志四十年来，始终立于戏剧创作与理论的前沿，以专业的眼光发掘并推出一批批优秀剧本和剧作家，持续推动戏剧思想的传播与更新，滋养一代代戏剧人才的成长，并搭建起从文本到舞台的转化桥梁，成为了记录和推动中国戏剧发展的重要刊物与平台。希望《新剧本》杂志在新时代继续葆有青春锐气，切实抓好“一剧之本”，广泛联结优秀作者与剧作家，持续提高杂志的美誉度，以崭新的姿态融入首都文化科技集团演艺板块，在更广阔、更深邃、更精专中提升《新剧本》杂志的站位高度、专业广度和传播力度，使这一金字招牌持续焕发时代光彩，为推动中国戏剧创作繁荣发展发挥更大作用。
《新剧本》杂志原主编、原北京市文化局二级巡视员徐恒进表示：《新剧本》杂志依旧坚持着四十年前的办刊理念，始终为北京乃至全国的戏剧事业而不断努力。四十年的传承和发展，是每个编辑付出的心血凝结而成，也有赖于众多编剧和作者的鼎力支持，以及主管主办单位的保驾护航，共同创造出《新剧本》的繁荣局面。
《新剧本》杂志编委会成员、北京演艺集团原总经理、一级编剧王珏认为：四十年来，杂志的发展得益于党和国家一系列对文化工作的指示指导引领，得益于一代又一代剧作家们的笔耕不辍。杂志是与时代同频共振、同向前行的四十年，所发表的剧本展现了中国戏剧文学发展的起伏变化。当下，作为创作者需要静下心来深扎于生活，精心打磨作品；管理者需致力于推出思想精深艺术精湛制作精良的精品力作，引领受众的审美需求，推动戏剧创作紧扣时代发展脉博。而作为媒体的新剧本杂志，需进一步为作家作品为剧院团为读者搭建起优质作品的展示平台。
《新剧本》杂志编委会成员、《新剧本》杂志原主编、一级编剧林蔚然指出：杂志风格一贯亲切温暖，致力于精准地记录中国戏剧发展现状，关注当下的发展变化。面对“剧本荒”，创作者需保有创作动力与探索精神，跳脱习惯束缚；迎难而上，坚持对戏剧的追求，辨别生活真相并以独特视角提炼；在书写当下时避免同质化，以反映时代精神为目标，关注人类的精神困境。
与会专家一致认为《新剧本》杂志有情义、有情感、有情怀，拥有发现剧作新人的眼光，坚持不懈地追求时代性、创新性与先锋性，有着相当的分量。期望《新剧本》在今后的发展中保持独有的个性，关注当代人的想法，带动更多的年轻剧作者，不断助力中国戏剧的发展。
40年前，《新剧本》杂志因创作者和读者对好剧本的需求而生。40年过去了，中国戏剧依旧对好剧本需求若渴，对好创作翘首以盼，对好编剧梦寐以求，“剧本荒”成为了影响中国戏剧更好地发展进步的一大重要因素。针对这一问题，在座的专家学者进行了研讨。
剧作家、戏剧评论家欧阳逸冰表示：“剧本荒”是社会文化需求提高了才会产生的，社会文化还会有更高的需求，那就还会有新的“剧本荒”。迎战“剧本荒”，要从以下方面做起：一、剧本创作需要才能，使用独特的戏剧思维方式去观察世界，理解世界和表现世界。二、一个需要戏剧的时代和人群的存在是关键。这样的时代和人群是可以培养的，那就需要优秀的杰出的剧目，那是足可以让观众自愿掏钱袋去买票的戏。三、戏剧理论及评论与戏剧创作是戏剧艺术的双翼，相互砥砺，相互影响，相互引导。
《新剧本》杂志编委会成员、剧作家、上海戏剧学院教授、中国艺术研究院博士生导师罗怀臻认为：“剧本荒”具有双重含义：一是只把会演评奖的作品当做今天戏剧繁荣的唯一标志，“剧本荒”确实存在，不过这种“荒”未必是坏事；二是当前戏剧生态发生了深刻变化，多元戏剧形态繁荣发展，观照当下市场需求的好剧本确实是缺乏的。《新剧本》杂志应坚持其“新”的品格，不仅作为发表平台，更应积极呼应、推动戏剧形态与创作观念的演进，关注新兴表达。
北京大学中文系教授、全国政协委员张颐武指出：戏剧的传播方式正在发生变化，需要创新传播样态让好作品被更多观众看到。同时，一个好作品的发现和利用更需要创作者对时代命题进行精准把握，对叙事创新进行深层思考，对自身创作进行多样探索，使得戏剧创作居于全产业链中的核心地位，融入到社会的千行百业，通过跨界产生更多的可能性。
《新剧本》杂志编委会成员、中央戏剧学院戏剧文学系教授、博士生导师张先认为：“剧本荒”的实质是“高质量剧本荒”，当下剧本质量不尽如人意，在于经典性作品的缺失。创作者应摒弃“雅俗对立”心态，以艺术欣赏平等为前提，关注观众实际需求，即观众进剧场的核心目的在于感受舞台呈现的美好与痛苦，通过人物命运的跌宕起伏，体验未曾经历的人生，剖析人性，编织起对生活的想象，并投入情感。
天津大学地域文化研究中心执行主任邵延枫指出：剧本荒更多是思想的荒芜，好故事的丰富程度与思想市场的繁荣高度相关，当前的创作存在着有新花样但缺新景观，有新语言但缺新精神，有新格式但缺新格局，不乏新梗但缺新思想的问题。解决这一问题，汪曾祺先生在40年前的《新剧本》杂志的创刊号上已给出参考答案：“应该争取有思想的年轻一代”。
中央戏剧学院戏剧文学系主任、教授、博士生导师麻文琦表示：“剧本荒”这一判断常源于人们总用历史的经典与未来的期待来否定当下。原因一是创作始终面临“影响的焦虑”，经典林立，突围不易；二是中国正处于完成工业化的特定阶段，此时期文艺创作的空间客观上受限；三是戏剧在当今文化消费中占比有限，影响人才聚集。《新剧本》杂志在有限的条件下做了很多积极介入、塑造戏剧环境的工作，实属不易。
《新剧本》杂志编委会成员、上海文广演艺集团副总裁、上海话剧艺术中心艺术总监喻荣军认为：剧本创作是创作个人的情感汇总，也是创作集体的智慧结晶，最终归集到生活的本真的外化呈现。好剧本从土壤里面长出来的，生活的土壤丰饶，生态就像荒原，选择好剧本就像在荒原上种树，需要有专业、有耐心、有尊严，慢慢地把它浇灌出来。好剧本源于好的问题，终于开放的思考，这一切都是源于写剧本的人。
北京儿童艺术剧院创作部副主任、二级导演王泽表示：儿童剧的创作是视角的变化，这种变化所催生出的好剧本显然是更稀少。无论在任何时代，孩子们对于美好事物的向往是一样的。一部优秀的儿童剧可以影响孩子一生，甚至可以改变家长的观念。儿童剧是创作者给观众的一封成长的邀请函，尝试着告诉孩子这个世界更美好的可能性。
青年编剧、策划人孙钰熙认为：这个时代有很多特征，如碎片化、浅薄、表象等等，作为青年创作者如果没有清晰的认识，便会被稀释创作者的潜能，会麻醉大家的审美和认知，更会形成一种依赖。我们要寻找属于别人拿不走的、人工智能替代不了的、既私密又充满普适意味的东西，这就找到了种子，培育出了希望。
中国戏剧家协会分党组书记、驻会副主席、剧作家陈涌泉对座谈会进行了总结。他认为，解决剧本荒的根本途径在于正本清源，回归常识，高度重视一剧之本的重要性，大力培养青年编剧人才，不断优化创作环境。期望《新剧本》杂志以不惑之年为新起点，不仅要发表优秀的剧本，更要建设成为剧作家的阵地，成为戏剧文学的高地，为剧作家做好代言，维护好戏剧文学的尊严。那时《新剧本》杂志不仅可以自豪地说，“有戏剧的地方就有我们”；还可以自信地说，“有我们的地方就有戏剧”。
争鸣凝聚共识。在座的专家学者从不同侧面对“剧本荒”的成因、发展和脉络进行了分析，一致认为“剧本荒”是社会文化需求进步的产物，在不同的时代氛围有着不同的表现和动因。面对这一问题，需要有着持之以恒的决心和信心，大力培养青年戏剧创作者，更新戏剧观念，从时代的发展面貌，观众的心理需求出发，建立起更加行之有效的创作演出机制，在久久为功之中善作善成。
人到四十，是为不惑，通晓事理，进入成熟状态，一本刊物亦是如此。《新剧本》杂志始终坚持“有戏剧的地方就有我们”，做时代的观察者、记录者和书写者，为创作者发声，为好作品站台。
本次座谈会是对新时代文艺观念的回应和践行，也是对《新剧本》杂志自身的检省和总结，在赓续中回望本心，在回望中远睹未来。《新剧本》杂志依然延续着四十年前那个阳光明媚的春天的办刊理念，翩迁舞动，与所有关心《新剧本》杂志的人们一起舞蹈出新的篇章。
